archive-no.com » NO » K » KHIB.NO

Total: 474

Choose link from "Titles, links and description words view":

Or switch to "Titles and links view".
  • Fargen mellom kunst og arkitektur
    biblioteket Master og hovedoppgaver i biblioteket Publikasjoner fra KHiB forlaget i biblioteket Artists books Styring og ledelse Styremøtedokumenter Kunst og designhøgskolens styre Faglig og administrativ ledelse Organisasjon Strategiplan 2012 2016 Instruks for styret Kunstnerisk utviklingsarbeid Om kunstnerisk utviklingsarbeid ved KHiB KU prosjekter Fargen mellom kunst og ar Fargen mellom kunst og arkitektur Prosjektet handler om fargen mellom kunst og arkitektur Fargen er en brobygger mellom fagområdene og i dette arbeidet fremmes en leting etter dens vesen i ulike kontekster Mette L orange velger seg som samtalepartnere kunstnere og arkitekter fra fortid og samtid som har utviklet personlige paletter eller metoder for fargebruk eventuelt systematisert fargene på interessante måter Dette er mennesker som har reflektert dypt og alvorlig over spørsmål om farge som kan komme andre til gode Motstanden og inspirasjonen i disse dialogene gir inspirasjon i eget arbeid sier L orange I prosjektet inngår den russiske konstruktivisten kunstneren Mikhail Matiushin den sveitsiske arkitekten og kunstneren le Corbusier og den danske billedkunstnere Per Kirkeby I tillegg studeres arbeider av den finske billedkunstneren Silja Rantanen som også har arkitektutdanning den tyske billedkunstneren Katharina Grosse den franske designeren Alain Bony og hans samarbeid med arkitekt Jean Nouvel samt den amerikanske arkitekten Steven Holl Prosjektet har altså hovedfokus på fargebruk i kunst og arkitektur og studerer overføringsverdi av fargebruk fra ett fagområde til et annet Med dette menes ikke nødvendigvis direkte farge mot farge overføring men snarere utviklingen av en type fargefølsomhet og forståelse for fargens ulike dimensjoner og evnen til å transformere forståelse fra en kontekst til en annen For eksempel fra flate til rom fasade osv Jeg er nyskjerrig på dynamikken i dette og det gjensidige utbytte for fagområdene I første omgang utprøves dette i mine egne arbeider kunst arkitektur deretter vil jeg benytte erfaringsmaterialet i undervisning Målet her er å bygge motivasjon for et mer personlig forhold til fargebruk samt eventuelt utvikle egne paletter og fleksible systemer som en motvekt mot en økende påvirkning fra trendskapere malingsprodusenter og internasjonale referansesystemer Planen er å trenge inn i disse ulike verdener utprøve spesielle paletter og systemer i mine egne arbeider for så å bringe kunnskapen videre i undervisning og formidling Utdyping av samtalepartnere Mikhail Matiushin 1866 1934 utviklet et fargesystem basert på etterbildevirkningen av farger omtrent samtidig med Bauhaus og de russiske konstruktivistene i Russland som del av sitt virke både som maler og pedagog Hans lærebok ble utgitt i Sovjetunionen i 1932 Han underviste blant annet ved GINKhUK i Leningrad hvor Malevich og Tatlin også jobbet Håndboken for fargebruk har vært anvendt på maleri så vel som arkitekturer og brukes fortsatt i designsammenheng i St Petersburg Imidlertid er materialet aldri publisert utenfor Sovjetunionen bortsett fra gjennom et doktorgradsarbeid av Margaretha Tilberg svensk kunsthistoriker som jeg har fått se deler av Jeg finner dette materialet svært interessant i undervisningssammenheng så vel som i eget arbeid Grosse 1961 og Kirkeby 1938 har en tilnærming til arkitektur og rom som kan virke provoserende på arkitekter I motsetning til for eksempel Le Corbusier som understreket blant

    Original URL path: http://www.khib.no/norsk/kunstnerisk-utviklingsarbeid/om-kunstnerisk-utviklingsarbeid-ved-khib/ku-prosjekter/fargen-mellom-kunst-og-arkitektur/ (2016-01-13)
    Open archived version from archive


  • Pear Review February 2014. Textile
    based on a system of intersecting threads leading via seriality and repetition to complexity and beauty While textiles have been used extensively by artists as material structure texture and artefact to reflect on forms processes and abstractions they have been largely ignored by art history And while there are many words for weaving and the connection between textile and text is one of the oldest metaphors in architecture philosophy and sociology textiles having been primarily viewed as a craft have barely developed an impact within the art historical discourse on modernity remaining little more than a footnote With works by Magdalena Abakanowicz Anni Albers Carl Andre Leonor Antunes Tonico Lemos Auad Thomas Bayrle Otti Berger Center for Social Research on Old Textiles Seth Siegelaub Yael Davids Sofie Dawo Hans Finsler Elsi Giauque Sheela Gowda Eva Hesse Sheila Hicks Johannes Itten Elisabeth Kadow Paul Klee Heinrich Koch Benita Koch Otte Beryl Korot Agnes Martin Katrin Mayer Cildo Meireles Nasreen Mohamedi Blinky Palermo Lygia Pape Walter Peterhans Josephine Pryde Florian Pumhösl Grete Reichardt Elaine Reichek Willem de Rooij Fred Sandback Desirée Scholten Johannes Schweiger Gunta Stölzl Lenore Tawney Rosemarie Trockel and Vincent Vulsma Read more at Museum Abteilberg s web site Exhibition 2 Art Textiles Kunstmuseum Wolfsburg Gemany 12 October 2013 2 March 2014 Staatsgalerie Stuttgart 21 March 22 June 2014 In the beginning there was textile art architect Gottfried Semper who proposed the spinning of fibers the weaving of fabrics knotting of carpets sewing of garments and plaiting of the first dwellings mats were the first skills learned by all peoples wrote in 1860 All other artistic skills link back to textiles and the assimilation of textile techniques he asserted though his observations were not meant to apply beyond the practical arts The visual arts painting and sculpture were not his concern Yet the history of art could be seen to posit a Semper paraphrase In the beginning there was the textile as seen in the earliest examples of artistic endeavor through to our times Indeed it was while visiting the 2009 Frieze Art Fair in London that Markus Brüderlin director of Wolfsburg Kunstmuseum was suddenly struck by how pervasive works made of threads and fabrics sewed sculptures netlike structures and crocheted installations have become in recent art production This observation sparked Art Textiles the museum s extensive new exhibit in which 200 works from more than 80 internationally renowned artists and 60 textile artifacts from all eras and cultures illustrate Fabric as Material and Concept in Modern Art from Klimt to the Present Known for taking an interdisciplinary and multimedia approach the Wolfsburg Kunstmuseum s team began spinning connections and interweaving genres in a historical journey that begins with the Arts Crafts and Art Nouveau movements and the multitextile patterned worlds of Matisse Vuillard Klimt Bonnard and their contemporaries It moves on through the Bauhaus and the birth of abstraction Fiber Art Soft Art Pop Art Fluxus Minimal Art Arte Povera and the network of spiderwomen artists such as Rosemary

    Original URL path: http://www.khib.no/norsk/kunstnerisk-utviklingsarbeid/om-kunstnerisk-utviklingsarbeid-ved-khib/ku-prosjekter/pear-review-february-2014-textile/ (2016-01-13)
    Open archived version from archive

  • Work Study
    Rom 8 ROUTEMASTER curates colors of belonging Johan Sandborg gjenvalgt som prorektor Om KHiB Administrasjonen Rutiner og prosedyrer Administrasjonen ved KHiB Sikrere arbeidsplass med ny nettbasert HMS håndbok Innsiden informasjon for ansatte og studenter Organisasjonsutvikling 2012 Offentlig journal Eksternfinansierte prosjekter Ansatte Faglig ansatte ved Avdeling for design Faglig ansatte ved Avdeling for kunst Administrativt ansatte ved Avdeling for design Administrativt ansatte ved Avdeling for kunst Administrasjonen Ledelse Avdeling for design Visuell kommunikasjon Møbel og romdesign interiørarkitektur Praktisk pedagogisk utdanning Form farge rom Avdeling for design Utadrettet virksomhet lokalt nasjonalt og internasjonalt Avdeling for kunst Avdeling for kunst Datarom og lydstudio i C Sundts gate Tre og metallverkstedet Grafikk verksted og tjenester Fotografi verksteder og tjenester Tekstil verksteder og arbeidsrom Keramikk verksteder og arbeidsrom Besøk oss Kontakt oss Nyhetsbrev Samfunnsrollen Media og presse Kart over KHiB campus Ledige stillinger Oversikt over ledige stillinger Biblioteket Final Call Return Re new and Retract Elektroniske ressurser og databaser KHiB stipendiatenes kritiske refleksjoner Kunstnerisk utviklingsarbeid og stipendiatprosjekt i biblioteket Master og hovedoppgaver i biblioteket Publikasjoner fra KHiB forlaget i biblioteket Artists books Styring og ledelse Styremøtedokumenter Kunst og designhøgskolens styre Faglig og administrativ ledelse Organisasjon Strategiplan 2012 2016 Instruks for styret Kunstnerisk utviklingsarbeid Om kunstnerisk utviklingsarbeid ved KHiB KU prosjekter Work Study Work Study The artistic research project Work Study started out from the idea of efficiency of action and movement related to production at the former Spode factory site of 230 years ceramic manufacturing Recording systems and notations from processes form the starting point for examining and acting out the absurdity of lost production and community in exchange with different dialogue partners The project is part of the larger Artistic Research project Topographies of the Obsolete The work is developed from several residencies on the former factory site which gave the opportunity for physical

    Original URL path: http://www.khib.no/norsk/kunstnerisk-utviklingsarbeid/om-kunstnerisk-utviklingsarbeid-ved-khib/ku-prosjekter/work-study/ (2016-01-13)
    Open archived version from archive

  • Rust Never Sleeps
    you can achieve by mixing sulphate ferrique with materials like cement plaster marble dust and other unusual and more or less porous materials and put it onto medium density fibreboard or just paper to form a kind of painting And as indicated in the title of this project the most fascinating part is that the mixture has its own life It does not just stiffen on the plate in a certain configuration at least not right away but undergoes various visual changes through the first days or weeks Slowly I have gathered a certain control over these configurations and changes I have been experimenting with fibreboard and various types of paper like drawing paper and paper for watercolours and I have tried to mix the sulphate directly into cement or plaster but also tried to dissolve it in water and polyvinyl ace tate glue and apply it to the surface of the cement In this way I have seen that the sul phate mixed into the cement may give a thick relatively rich and stable colour even with varied texture more or less thick mixtures But now and then the colour is reduced and disappears after some weeks and a white salt appears And I have for instance noticed that if I put the sulphate on the bottom of the picture and cover it with marble dust it is able to bleed right through several layers of the dust In general the rather unique rubiginous colour that I can call forth with the sulphate ferrique and that only with great difficulty can be achieved with e g a colour pigment of iron oxide is the main point of my project because of the many layers of meaning with which it endows the pictures aesthetically metaphorically symbolically An Exhibition and a Seminar Obviously I feel I have a quite good grasp of the aesthetic aspects of these works yet it would be very interesting and hopefully not only for me to hear comments from other people like critics art historians and fellow artists What I do not at all master however is the question of what actually goes on in those living pictures in a chemical sense Therefore it would also be interesting to listen to comments from a chemist And since I now have gathered a stock both of works that I would consider as finished and of examples of my experiments it feels natural to show the results for a broader public and to arrange an informal one day seminar in connection with the exhibition The exhibition will be a mixture of a traditional art show of finished works and a presentation of methods sketches explanations etc Even though I have this stock of finished works etc I will have to make some works specially for the exhibition and have photographs and a video taken of the process for documentation The seminar will be a mixture of presentations and discussions open for colleagues students and the general public Since

    Original URL path: http://www.khib.no/norsk/kunstnerisk-utviklingsarbeid/om-kunstnerisk-utviklingsarbeid-ved-khib/ku-prosjekter/rust-never-sleeps/ (2016-01-13)
    Open archived version from archive

  • Experimental Wooden Structures
    Rom 8 ROUTEMASTER curates colors of belonging Johan Sandborg gjenvalgt som prorektor Om KHiB Administrasjonen Rutiner og prosedyrer Administrasjonen ved KHiB Sikrere arbeidsplass med ny nettbasert HMS håndbok Innsiden informasjon for ansatte og studenter Organisasjonsutvikling 2012 Offentlig journal Eksternfinansierte prosjekter Ansatte Faglig ansatte ved Avdeling for design Faglig ansatte ved Avdeling for kunst Administrativt ansatte ved Avdeling for design Administrativt ansatte ved Avdeling for kunst Administrasjonen Ledelse Avdeling for design Visuell kommunikasjon Møbel og romdesign interiørarkitektur Praktisk pedagogisk utdanning Form farge rom Avdeling for design Utadrettet virksomhet lokalt nasjonalt og internasjonalt Avdeling for kunst Avdeling for kunst Datarom og lydstudio i C Sundts gate Tre og metallverkstedet Grafikk verksted og tjenester Fotografi verksteder og tjenester Tekstil verksteder og arbeidsrom Keramikk verksteder og arbeidsrom Besøk oss Kontakt oss Nyhetsbrev Samfunnsrollen Media og presse Kart over KHiB campus Ledige stillinger Oversikt over ledige stillinger Biblioteket Final Call Return Re new and Retract Elektroniske ressurser og databaser KHiB stipendiatenes kritiske refleksjoner Kunstnerisk utviklingsarbeid og stipendiatprosjekt i biblioteket Master og hovedoppgaver i biblioteket Publikasjoner fra KHiB forlaget i biblioteket Artists books Styring og ledelse Styremøtedokumenter Kunst og designhøgskolens styre Faglig og administrativ ledelse Organisasjon Strategiplan 2012 2016 Instruks for styret Kunstnerisk utviklingsarbeid Om kunstnerisk utviklingsarbeid ved KHiB KU prosjekter Experimental Wooden Struc Experimental Wooden Structures deling If used correctly wood can be one of the most sustainable materials It comes from a renewable resource it is a clean material and used correctly it can be very durable Timber materials act as a carbon store and this makes them more sustainable the longer they are kept in use the more times they are reused Sustainable use of timber materials can consist of specifying the dimensions based on what the timber is to be used for using timber from non traditional tree species building durable structures designing with a view to subsequent dismantling using recycled wood and specifying certified timber The mythology of trees Trees have played an important role in many of the world s mythologies and religions and have been given deep and sacred meanings throughout the ages For us in the Nordic countries Yggdrasil a sacred tree has a central role Other examples of trees featured in mythology are the Banyan and the Peepal trees in Hinduism the Tree of Knowledge of Judaism and Christianity and the Bodhi tree in Buddhism In folk religion and folklore trees are often said to be the homes of tree spirits and there is the modern tradition of the Christmas Tree in Germanic mythology The material As a material wood has fantastic qualities Our boat building tradition for example has exploited this to the full The fantastic lines dynamics and precision of Viking ships show the incredible possibilities wood has to offer Norwegian architecture also has some impressive examples of the use of wood like the wooden churches Stavkirkene This vast experience and knowledge about wood must be maintained and further developed It is important therefore that we have arenas where people can play and experiment with

    Original URL path: http://www.khib.no/norsk/kunstnerisk-utviklingsarbeid/om-kunstnerisk-utviklingsarbeid-ved-khib/ku-prosjekter/experimental-wooden-structures/ (2016-01-13)
    Open archived version from archive

  • Not Storytelling but Storychanging
    Offentlig journal Eksternfinansierte prosjekter Ansatte Faglig ansatte ved Avdeling for design Faglig ansatte ved Avdeling for kunst Administrativt ansatte ved Avdeling for design Administrativt ansatte ved Avdeling for kunst Administrasjonen Ledelse Avdeling for design Visuell kommunikasjon Møbel og romdesign interiørarkitektur Praktisk pedagogisk utdanning Form farge rom Avdeling for design Utadrettet virksomhet lokalt nasjonalt og internasjonalt Avdeling for kunst Avdeling for kunst Datarom og lydstudio i C Sundts gate Tre og metallverkstedet Grafikk verksted og tjenester Fotografi verksteder og tjenester Tekstil verksteder og arbeidsrom Keramikk verksteder og arbeidsrom Besøk oss Kontakt oss Nyhetsbrev Samfunnsrollen Media og presse Kart over KHiB campus Ledige stillinger Oversikt over ledige stillinger Biblioteket Final Call Return Re new and Retract Elektroniske ressurser og databaser KHiB stipendiatenes kritiske refleksjoner Kunstnerisk utviklingsarbeid og stipendiatprosjekt i biblioteket Master og hovedoppgaver i biblioteket Publikasjoner fra KHiB forlaget i biblioteket Artists books Styring og ledelse Styremøtedokumenter Kunst og designhøgskolens styre Faglig og administrativ ledelse Organisasjon Strategiplan 2012 2016 Instruks for styret Kunstnerisk utviklingsarbeid Om kunstnerisk utviklingsarbeid ved KHiB KU prosjekter Not Storytelling but Stor Not Storytelling but Storychanging Hvordan bruke visualisering som et verktøy for å synliggjøre muligheiter og skape lokal handlekraft Hvordan kan design bidra til samfunns og stedsutvikling Hvordan kan vi identifisere og mobilisere lokale ressurser Problemstillinger Utgangspunktet for prosjektet er ulike lokalsamfunn knyttet til spesifikke steder Hvordan få mye ut av lite Hvordan utvikle prosjekt som er eiet lokalt og som blir driftet videre av ikke designere Hvordan sikre realisering og kontinuitet Hva kan designere bidra med i en rusbelastet offentlig park i Bergen Hvordan kan erfaringer med prosessfasilitering og prosjektrealisering overføres til eit lite vestlandsk industrisamfunn eller en bydel med brokete fortid I et verdenssamfunn i sterk endring der velferdsstaten er under press blir mobilisering av lokale ressurser og alternative løsninger på felles utfordringer stadig viktigere Gjennom prosjektet setter vi søkelyset på visualisering som et kraftig virkemiddel for å synliggjøre muligheter og trigge til handling Gjennom prosjektet undersøker vi også designerens mange roller og arbeidsmetoder og kartlegger etablerte metode og prosessverktøy Hensikten er å bidra til drøfting rundt alternative designprosesser og metoder Designthinking Over hele Europa og USA diskuteres designfaget og dets rolle i et samfunn i endring blant annet er begrepet Designthinking tatt i bruk Hovedessensen i dette er eksperimentering og visualisering som sentrale verktøy samt å ta hensyn til brukere deres følelser psykologi og behov Vårt prosjekt har basis i Designthinking men vi forenkler konkretiserer og konsentrerer oss om lokale problemstillinger Vårt prosjekt begynte med undring over alle mulighetene vi så men det bekymret oss også at ikke flere så dette Vi ville sjekke hvor lite som skulle til for å gjøre noe Vi ville synliggjøre muligheter starte i det små og fokusere på handling og bærekraft Møtepunktet mellom det offentlige velferdstilbud og det private iniativ Nudging Begrepet Nudging har etterhvert fått fotfeste i designkretser Nudging kan oversettes med et vennlig puff i riktig retning altså ikke de store løsninger på hele problemet men små tiltak som skaper ringvirkninger Vi har oversatt det engelske ordet

    Original URL path: http://www.khib.no/norsk/kunstnerisk-utviklingsarbeid/om-kunstnerisk-utviklingsarbeid-ved-khib/ku-prosjekter/not-storytelling-but-storychanging/ (2016-01-13)
    Open archived version from archive

  • Hands On Conference
    i design 2015 Bachelorutstillingen 2015 Medieomtale avgangsutstillinger 2015 Avgangsutstillinger 2014 Masterutstillingen i kunst 2014 Masterutstillingen i design 2014 Bachelorutstillingen 2014 Avgangsutstillinger 2013 Masterutstillingen i kunst 2013 Masterutstillingen i design 2013 Bachelorutstillingen 2013 Tidligere avgangsutstillinger Møbelmessen i Stockholm Tidligere besøk i Stockholm Aktuelt Søk studier for 2016 Utstilling om nybygget i Rom8 Ellen Røeds stipendiatprosjekt er blitt bok Kilpper og Kierulf på Nasjonalmuseet Utstilling i Rom 8 ROUTEMASTER curates colors of belonging Johan Sandborg gjenvalgt som prorektor Om KHiB Administrasjonen Rutiner og prosedyrer Administrasjonen ved KHiB Sikrere arbeidsplass med ny nettbasert HMS håndbok Innsiden informasjon for ansatte og studenter Organisasjonsutvikling 2012 Offentlig journal Eksternfinansierte prosjekter Ansatte Faglig ansatte ved Avdeling for design Faglig ansatte ved Avdeling for kunst Administrativt ansatte ved Avdeling for design Administrativt ansatte ved Avdeling for kunst Administrasjonen Ledelse Avdeling for design Visuell kommunikasjon Møbel og romdesign interiørarkitektur Praktisk pedagogisk utdanning Form farge rom Avdeling for design Utadrettet virksomhet lokalt nasjonalt og internasjonalt Avdeling for kunst Avdeling for kunst Datarom og lydstudio i C Sundts gate Tre og metallverkstedet Grafikk verksted og tjenester Fotografi verksteder og tjenester Tekstil verksteder og arbeidsrom Keramikk verksteder og arbeidsrom Besøk oss Kontakt oss Nyhetsbrev Samfunnsrollen Media og presse Kart over KHiB campus Ledige stillinger Oversikt over ledige stillinger Biblioteket Final Call Return Re new and Retract Elektroniske ressurser og databaser KHiB stipendiatenes kritiske refleksjoner Kunstnerisk utviklingsarbeid og stipendiatprosjekt i biblioteket Master og hovedoppgaver i biblioteket Publikasjoner fra KHiB forlaget i biblioteket Artists books Styring og ledelse Styremøtedokumenter Kunst og designhøgskolens styre Faglig og administrativ ledelse Organisasjon Strategiplan 2012 2016 Instruks for styret Kunstnerisk utviklingsarbeid Om kunstnerisk utviklingsarbeid ved KHiB KU prosjekter Hands On Conference Welcome to Hands On Conference Hands On is a conference on high tech and low tech in contemporary textile art and design arranged by Bergen Academy of Art

    Original URL path: http://www.khib.no/norsk/kunstnerisk-utviklingsarbeid/om-kunstnerisk-utviklingsarbeid-ved-khib/ku-prosjekter/hands-on-conference/ (2016-01-13)
    Open archived version from archive

  • Gerd Tinglum
    Utstilling i Rom 8 ROUTEMASTER curates colors of belonging Johan Sandborg gjenvalgt som prorektor Om KHiB Administrasjonen Rutiner og prosedyrer Administrasjonen ved KHiB Sikrere arbeidsplass med ny nettbasert HMS håndbok Innsiden informasjon for ansatte og studenter Organisasjonsutvikling 2012 Offentlig journal Eksternfinansierte prosjekter Ansatte Faglig ansatte ved Avdeling for design Faglig ansatte ved Avdeling for kunst Administrativt ansatte ved Avdeling for design Administrativt ansatte ved Avdeling for kunst Administrasjonen Ledelse Avdeling for design Visuell kommunikasjon Møbel og romdesign interiørarkitektur Praktisk pedagogisk utdanning Form farge rom Avdeling for design Utadrettet virksomhet lokalt nasjonalt og internasjonalt Avdeling for kunst Avdeling for kunst Datarom og lydstudio i C Sundts gate Tre og metallverkstedet Grafikk verksted og tjenester Fotografi verksteder og tjenester Tekstil verksteder og arbeidsrom Keramikk verksteder og arbeidsrom Besøk oss Kontakt oss Nyhetsbrev Samfunnsrollen Media og presse Kart over KHiB campus Ledige stillinger Oversikt over ledige stillinger Biblioteket Final Call Return Re new and Retract Elektroniske ressurser og databaser KHiB stipendiatenes kritiske refleksjoner Kunstnerisk utviklingsarbeid og stipendiatprosjekt i biblioteket Master og hovedoppgaver i biblioteket Publikasjoner fra KHiB forlaget i biblioteket Artists books Styring og ledelse Styremøtedokumenter Kunst og designhøgskolens styre Faglig og administrativ ledelse Organisasjon Strategiplan 2012 2016 Instruks for styret Om KHiB Ansatte Ledelse Gerd Tinglum Gerd Tinglum Rektor Telefon 55587301 91522449 Epost gerd tinglum at khib no Kontor Strømgaten 1 Gerd Tinglum er rektor ved Kunst og designhøgskolen i Bergen Spesialområde Maleri i et utvidet felt med spesiell fokus på spørsmål knyttet til forbindelsen mellom ide til materiale Gerd Tinglums arbeider gjenspeiler tydelig innflytelsen fra studieårene i henholdsvis Japan Tyskland og Norge Tinglums kunstnerskap tydeliggjør fremfor alt to sentrale akser hennes særegne bruk av farge og hennes sentrale posisjon innenfor norsk konseptkunst Fargenes fysiske og mentale påvirkning på oss står sentralt i Tinglums kunst Tinglum har utviklet et konsekvent og høyst

    Original URL path: http://www.khib.no/norsk/om-khib/ansatte/ledelse/gerd-tinglum/ (2016-01-13)
    Open archived version from archive